一、设计哲学是什么
哲学是一个非常宏观的概念，哲学被誉为所有学科之母，他探讨的是事物本源等宏观的问题，随着时代的发展哲学也在不断的进行革新，而哲学上的革新对于各种科研活动都有着重大的影响，无论是对艺术还是对于设计活动都会起到改变作用，而设计上的实践也会对于哲学进行反作用，两者就这样交叉统一，形成了设计哲学。
二、设计哲学对于中国造物的影响
在中国最古老的哲学书籍莫过于《易经》，《易经》中蕴含着的大量的对于事物本源的思考，对于设计也有着很多深刻的见解，深深的影响了中国的造物设计。“形而上者谓之道，形而下者谓之器。”这样道器统一的思想一直影响到明代，明代黄大成著《髹饰录》中的“三法”可以说是道器统一的典型，“巧法造化，质则人身，文象阴阳。”这样的对于造物设计的深刻总结就是设计哲学且深刻的影响了中国的造物设计，中国古代的工艺品包含“制器尚象”的“象生器”器物不胜枚举，有原始社会的仿照人型的陶壶；有商代的鸮尊青铜器；有汉代模仿动物的模仿人铜制灯具；有唐代的花口碗、瓜棱壶等等。《易经》的白贲“绚烂至极归于平淡”在宋代成为了时代精神，象征了中国的最高审美观念，宋代严羽《沧浪诗话》中要求与屈、陶、李、杜为师，大捧陶潜讲“逸品”置于“神品”之上理论上讲求神、趣、韵、味这种文艺精神体现在了宋瓷中，宋瓷上与唐之鲜艳，下与明清之俗丽，都迥然不同。“寡淡”的宋代的瓷器设计靠着其典雅简洁的造型和纹饰也体现出了设计哲学和设计产品的统一。
三、设计哲学在当代的发展及影响
到了近代，工业革命革新了手工艺时代的设计方式，设计发生了翻天覆地的变化，机械化的生产使得传统的手工艺设计方式不再适合当代机械化的大生产的设计方式了。设计哲学也发生了变化，在新旧设计思想的冲突中逐渐出现了“功能主义”“less is more”等等这样适应机械美学的设计哲学，从现代主义的绘画大师毕加索开创的“机械美学”绘画赋予了简单的几何形体美感，并随之突破了西方古典美学与机械生产的冲突，不断的演变发展，经过未来主义、达达主义、风格派、构成主义等艺术流派，深刻的通过哲学的方式影响到了设计上形成了乌尔姆设计学院理性化的科学的设计方式，对于现代设计产生了不同于古代的造型简洁，功能可靠的设计产品，人们现在看到棱角分明的机械外壳产品就会产生信任感，这就是所谓的技术美学。
四、设计哲学对于设计师的重要性
在中国古代的园林设计师计成说过造园要“三分匠人，七分主人。”这个七分主人就说明了思想性对于设计师的重要程度，一名人成熟的设计师需要有广播的知识积累，对于文学、哲学、科学、艺术等学科都要进行涉猎从而奠定优良的审美趣味，要经历博观、分辨、发展。首先通过广泛的阅读，对于历史上各种优良产品进行鉴赏，然后形成自己的评价体系，对于各种产品进行分辨，最后根据自己的设计实践进行创新，这是最后一点，也是最关键的一点。例如著名的中国的普利兹克奖得主王澍就称自己为一名“文人”业余做设计师。而且王澍在学校读书时也非常爱好写作和思考，最终他的建筑作品获得了国际间书上的最高奖项，正是他的设计思想得到了世界的认可，他的获奖作品宁波博物馆给人以一种在现代化都市中很沉重的历史印记的震撼。是否在快节奏的都市生活中，人们逐渐遗忘了历史？给人的灵魂以深刻的拷问。一名设计师，应该也同时是一位思想家，用它的作品去引导，改善人们的生活方式，以及灵魂。