如何理解传统工艺与现代设计之间的关系

我国是一个历史悠久的国家，中国的传统工艺是上下五千年历史文化的积累与积淀，高度凝结了先人的智慧，体现了民族精神与文化底蕴。传统工艺不仅是中华民族特有的民族气质和文化素养，同时也是世界文明中的一颗璀璨明珠。

传统工艺绵延数千载，具有独特的审美特性和丰富实用的表现形式，这与人民长期生活习惯和传统息息相关。但是伴随着社会的发展，科技的进步以及外来文化的入侵，人们的审美开始发生变化，传统的工艺似乎已失去昔日的光辉。但这也并不代表传统工艺已经落后，相反，他与现代设计有着千丝万缕的联系。我们更应该不断探索并且继承传统工艺中的优秀部分，并且将其与现代设计相结合，创造出既是民族的，又是世界的，同时还是现代的设计。

传统工艺为现代设计提供重要创作来源。传统工艺中的很多纹样装饰都十分精美，华丽，富有古典韵味。在进行当代的设计过程中，可将这类传统工艺纹样与现代材料和技术相结合，或者运用新的手法将这些传统工艺纹样进行重组改造，赋予其现代意义。其中，奥林匹克五环的设计就很好地体现了这一点。五环，有五个圆圈组成，整体呈现一种倒梯形，寓意着五大洲的团结，而其创作来源则是马厂类型圆圈纹彩陶纹样。将其中的圆圈元素进行重组设计，并赋予其新的精神内核，创造成了符合当代设计的标志。因此，在当代设计中可以不断的探索传统工艺美术的形式，改造重组进行新的创作。

传统工艺为现代设计注入文化内涵。传统工艺是生活与艺术的结合，充分体现了当时人们对于美的追求和强大的创造力，可以了解那段时间人们的审美、情趣、生活状态与时代特征，便于人们挖掘那段历史。能够引起中国人的文化认同感，情感共鸣；与此同时，也能够在世界设计舞台上提出中国见解，发展出中国独有的设计特征，增强民族文化认同感，文化自信。避免了单一，刻板缺乏民族特色的国际主义风格。

传统工艺赋予了现代设计独特的审美情趣。传统工艺更像是设计者剥除了外层的瑕疵而展现出来的天然制品，充分体现了“天人合一”“道法自然”的独特的审美情趣。其中长信宫灯就为最典型的代表，在科学技术尚未发达的时期，就体现出了绿色设计的思想，并且与产品造型完美的结合。现代设计偏向于科学，技术，便捷化，模块化。现代设计虽然能够快速的完成设计，符合当前自由，便捷快速的时代特征去，但是其中民主审美的情趣却也同样的缺失。为了更好地传承中华文化，在我们当代设计师进行设计时，传统工艺的审美情趣应该也得以延续。

现代设计快速发展，给人们的生活带来了很大的便利，也非常实用，但这不可避免的导致了民族特点和审美情趣的欠缺。我们应当把握好现代设计与传统工艺之间的关系，把握传统工艺中所具有的审美情趣，文化内涵，将其继承至现代设计当中，并且作为重要的设计来源。打造出属于中国自己的，具有独特民族性的设计。