提纲：一、摘要：总结下面的

二、设计与文化的关系

1、设计是文化的体现者和反映者

2、设计文化本身是文化的一部分，民族文化是当代设计的文化本质和动力之源

三、设计在文化传承与传播中的作用

1、结合符号学的理论，设计将文化具象化、传播范围扩大、使人印象加深

2、设计是文化物质化的承担着，延长文化的生命周期，结合案例：服饰文化

3、通过设计创新赋予传统文化新的生命力，结合案例：

四、总结：评价+当代设计师应该怎么做 10min

摘要：设计与文化的关系向来是密不可分的。从大文化的角度上来看，设计属于文化，但如果把设计理解为一个专业，可以解读为文化是设计的内核。设计反映文化的进步和发展。设计在文化传播与传承过程起着举足轻重的作用。设计是文化物质化的承担着，延长文化的生命周期，通过设计创新，更是可以赋予传统文化新的生命力。在现代设计中，好的设计应该是有其文化内涵的，这需要设计师们提高自身修养。

关键词：传统文化；现代设计；符号学；文化传播；设计师

一、设计与文化的关系

设计是文化的体现者和反映者，是文化的产物和标志物。设计反映文化，其本身也是一种创新的文化。20min从整个人类历史的发展来看，人类的需求和创新首先是通过设计把它表现出来，设计的成果也必然反映了文化的进步、文化的发展，以及文化的期待。文化的样貌可以通过设计看到或者能够通过设计得到解释。所以，我们可以把设计作为了解一个民族、一个国家、一个时代文化的窗口和指标。设计的发展不仅可以反映时代文化的面貌，而且反映时代文化发展的趋势和本质。

例如明代早期和中期的家具，以“精简雅厚”的风格特征闻名。其选材严谨，喜欢用质地坚硬的木材，色泽纹理保持天然，形制优雅端庄，简朴大方，兼具材料美、结构美、意匠美，在艺术上取得了极高的成就，而到了清中、晚期，虽然大体上沿用了明代家具的形制，但在装饰上走向了繁复奢华的极端，艺术格调低下，这种家具设计的变化，也反映了当时封建王朝走向没落的状况，同西方的洛可可风格一样，在王朝没落之际，设计风格向着颓靡奢华的方向发展。

民族文化是当代设计的文化本质和动力之源。在中国设计教育经历过学习西方、模仿西方的道路后，近二十来年，中国设计有了自己的设计语言和风格，有了自己的设计教育体系和实力。民族文化是中国设计取之不尽用之不竭的命题和灵感来源，有助于形成具有中国特色的设计产业，提高中国设计在国际上的竞争力。30min

二、设计在文化传承与传播中的作用

结合符号学的理论，设计将文化具象化，扩大了文化的传播范围，使文化内化为深刻的印象。符号是具有特定内涵或意义的意象，需要传达者和接受者拥有同一套文化体系，才能相互明白符号所要传达的信息。设计师们将特定的文化内涵固定为一个个易于理解的符号，设计师们利用符号传播文化、思想等，又可以对符号进行创新，传达新的内容，相比于抽象的文化概念，通过设计得到的具象化的符号更容易被人接受理解，传播范围更广，即使是文化素质不高的人群，也可以通过符号理解文化的内涵。例如在中国传统文化中，在玉石上雕刻叶子、白菜、蝙蝠等图案表达了古人对财富、幸福的向往，即使在今天，我们也可以理解这种图案的意义，从而了解古人的玉文化。

设计是文化的物质承担者，延长文化的生命周期。通过设计，物质成为文化的载体，使文化得以随着物质的长存而传承。例如我国大多数的节日文化，都是通过具体的节日习俗、节日物品等得到传承。年复一年的物质活动提醒着人们节日的来源以及与之有关的神话传说，这些都是我们民族文化的一部分。再比如已经消逝的古埃及文明，我们仍然可以从金字塔、人面狮身像、阿蒙神庙等寻找到蛛丝马迹，这些古代匠人设计的雕塑、建筑至今仍向我们传达着古埃及人的信仰。

通过设计创新，我们还可以赋予传统文化新的生命力，开启它们新的生命周期。设计自信的力量来源于我们的文化自信，现代设计常常与传统文化相结合，创造出新的具有民族特色的产品。而这些传统文化又通过设计传播更广或是具有新的内涵。例如中国传统服饰文化随着近年来的汉服复兴，得到了更多人的关注，现代设计改良，又使这些传统服饰更符合现代人的审美和生活。

文化是设计的内涵和本质，好的设计一定是具有其文化内核的，作为设计师更应该提高自身修养，赋予产品其文化意义，传承和传播文化。