威廉-莫里斯是“工艺美术"运动最主要的代表人物，是实现约翰•拉斯金思想的一个重要设计先驱。他提倡技术与艺术结合，设计虔诚、质朴，充满民主色彩，提倡从自然中吸取灵感，被设计界称为“现代设计之父”。

设计讲究人道主义原则。相较于工艺美术运动前的设计为上层贵族所服务这一特点，莫里斯吸收文艺复兴时期的“以人为本”的思想，进一步提出设计的民主思想——设计为大众服务；设计实践是集体性活动。这一民主思想被广泛传播，影响至今，现在的设计依旧以大众化、民主化、满足人民群众的情感需求为出发点展开。

技术与艺术相结合的设计思想。莫里斯认识到工业化为大众生活带来的效率与便利，工业化的进程是不可阻挡的，于是他探求将技术与艺术进行更好的结合。产品的粗制滥造弊端是可以随着技术不断更迭，设计师在制造前的干预与整体把控来解决的。事实证明，他对技术和艺术的结合确实是十分前卫的思想。新的钢铁、玻璃等材料和技术手段被广泛应用到建筑领域推动着现代建筑的不断就是最好的例子。

将艺术与手工艺分离。莫里斯将艺术分为大艺术与小艺术，大艺术为传统绘画雕塑，小艺术为手工艺活动和设计的过程。这一区分给予了艺术与设计同等地位，让设计在随后的短短百年时间里迅速发展，不断细化出工业设计、视觉传达设计、环境艺术设计等子领域，让设计师们能更好地进行设计领域的研究与探索。在如今的高校中，设计与纯艺术区分专业展开授课，是莫里斯等前卫艺术家们共同努力。

设计从自然中和古代设计汲取灵感。莫里斯在设计中受到哥特式风格和其他中世纪风格影响，从自然中寻找设计素材，完成简单、诚实，而又美观实用的产品。现代设计也是如此，例如文创产品的设计就是立足于本土文化，对古代的优秀设计进行元素提取，再放置到现代材料的载体中，完成对优秀文化的复兴。

莫里斯的设计促成了现代与传统的对接，极具前瞻性和创造性，立于当时的社会背景却拥有着现代化的设计理念，是我们在设计中应当学习的。当下我们的设计逐渐由物转向非物，作为新一代设计师，我们更应对新兴事物抱有辩证态度，立足于本土文化，践行以人为本的设计理念，让前沿技术赋能美好生活的创造。