传统文化是历史中人民的智慧结晶是沉淀的厚重的本身无法传播，但经过设计后能够凝聚于物质载体中，被更多人了解，从而实现继承创新到再生的整个过程，传统设计与当代设计的融合是推动文化复兴到创新的优良举措技能，充分发扬中华文化的魅力，又能推动现代设计的革新。

一、文化复兴：文化是搭载古代造物与现代设计的桥梁

中国传统文化浓缩了古人的造物智慧，体现古人“道法自然”的辩证唯物观点，是古人与自然共生与历史长存的思想的体现，复兴传统文化是当代设计谋求新风格新理念的最根本的选择，追根溯源、推陈出新是文化必然趋势。非遗文化的爆火，是偶然，也是必然。精致细节的外表吸引人眼球，内在文化触动心灵，当代设计师或者传承人通过现代工具复兴古代物质，搭建起了古代造物与现代设计的桥梁。
清明上河图本身卷轴画幅庞大，且本身精致其中内容展示了宋朝时期汴京城的繁荣景象，也体现古代手工业的发达，仅仅依靠博物馆展览，略显枯燥乏味，当代设计师利用LED屏全感官互动体验技术，将画中的人、车、马搬运至现实生活，使得大众能够与“古代人”跨时空联动，打破了传统文物与现代的边界，实现文化的复兴。

二、文化创新：设计造就文化的革新传播

文化并非一成不变，其会随着社会历史的变迁与人们意识形态的改变而改变，通过当代设计将文化进行创新。陶瓷是中国具有代表性的文化容器，China一词也取自陶瓷，但纵观历代，瓷器表面装饰、器型等存在极多不用之处。宋代作为瓷器时代，其瓷器风格特点与当时社会意识形态相当的关联，具有恬静淡雅、悠闲清淡之感，而清代通过利用渲染激发和彩料堆叠的方式进行装饰，创造出了粉彩、五彩等富有新意、装饰精美的瓷器，丰富了陶瓷的种类，是对以往的文化进行创新的体现。

当下非遗文化热潮，有利于文化的革新与传播。当下正处于工业4.0中以信息网络技术为基础的时代，通过短视频等信息技术手段，设计师将传统的文化表演、纹样设计成数字媒体符号的形式进行传播，让观众在屏幕前即可感受传统文化。火壶表演，是古代人民通过挥舞火壶进行驱邪邪祟的一种传统表演形式，但由于其火势难以掌控，且易引发火灾，在近代几乎失传，通过数字媒体再现火壶表演，能够实现传统文化延续、革新与传播。

三、共融合：文化与设计相融，扩充现代生活的灵感。

文化与设计相融合。将文化中的审美价值和创新思维转移到设计中，影响设计的风格和表现形式，为现代生活增添新的韵味以及情感化的体验。设计通过改良与发展传统文化，能够为现代生活创造更多灵感与感性空间，引发民族文化与自信的回归。

例如巴黎奥运会中，中国体育代表团开闭幕式礼服以"逐梦”为概念，融入了传统中式服装元素，女士裙装改良自旗袍和宋代服饰，男士衬衫使用了小立领盘扣设计。其设计传承经典中式版型与留白主色调，井将“龙”元素与压花纹路、拼接、刺绣等工艺相结合。极具中国韵味。同时，也在国际赛事中，展示了中华文化的魅力，为现代礼服增添了新款式，扩充了新的装饰手段，给现代生活带来了新的灵感。

综上所述，非遗热的背后是文化自信的回归，也是当下设计与文化相融合的着中体现。设计作为造物手段，通过将感性的文化再造实现设计艺术的相向发展，这种融合与发展及丰富的现代设计产品的表达形式，也拓宽了观众的感官与情感的体验的可能性。