问题：马克思主义美学的艺术论和一个基本特点，就是以艺术的社会效应作为核心或主题。请你结合中国传统文化和本土在地文化的现代应用与活化案例，浅谈艺术设计工作在当今时代的机会和实践。（2022年的论述真题，因为今年李子柒的复出，所以感觉可能会出传统类的题目）

设计或艺术设计是当今使用最广泛的词汇之一。现代艺术设计是以人为根本出发点，用设计作为载体来创造和发展文化，关注人们生活的变革、情感的升华以及个性化的发展。随着我国经济水平与国际地位的不断提高，从“文化觉醒”到“文化自觉”的过程正在逐步展开，与传统文化相关的艺术设计类产品也开始涌现,在经济全球化的背景下，如何让进入国际市场的本土产品具有中国独特的文化符号元素，并能够体现当代人对生活的高品质追求，使其有别于同类产品、打造国产品牌国际形象是设计艺术从业者面临的重要问题之一.

一，深入了解民族性文化内涵

艺术设计过程中要融人优秀的传统文化元素，就需要对民族文化进行实地考察。理解其文化内涵，以提取出具有历史意义的民族文化,传统的中国服饰文化的核心是中国古典哲学的字宙观,把服饰也当成种有节奏的生命虽是宽大平面的，但极重视“气”的迂延回旋。中国的人与服饰的关系是相互融合的，重视流转，重视飞旋。中国服饰突出了线的效果，古代服饰心所谓的“吴带当风"“曹衣出水”。服饰的神韵包容含蓄，才是东方哲学的内源所在，中国服饰的内涵它并非对现实的圆满，对人体的推崇的模仿，也并非是向无限的世界做出无尽的追求，它启示的境界是顺应自然法则的人生的合，物我的合一，它的境界充满了生命的动。

2008 年马可在巴黎高定时装盾的“奢侈的清贫”由当地的瑜伽和太极修习者与中国的织布者、吟唱者共同参演，带给时尚界一缕东方的清风。这是马可重返故土，深入荒僻的大凉山等地，开始了对腰机织布、手织羊毛毡、手织头帕等等田野调查，探访传统文化和价值观，捕捉中国传统生活中人与自然互动的节奏律动，如宗白华在《美学散步》中所写，“是使深沉静默地与这无限的自然，无限的太空浑然融化体合为一。

二，从现代角度发掘传统价值

在艺术设计的过程中，还要突破时间与空间对文化传承的限制，以更好地满足大众的需求;以及打破传统民族、自然的生活习惯，让本民族的文化内容被广大群众所理解，以拓展民族文化的受众。对于传统服饰文化，既要借鉴，又不能简单地生搬硬套，要掌握其中的某种共同规律为今所用。一味模仿，追求民族形式，表现设计的“个性特色”。过分的追求“个性”，不考虑现代社会的审美，使人感到跟不上时代的节奏。文化创意设计并不是简单的复制传统文化符号,而是在传统文化内涵的基础上,结合现代化人们的艺术需求注重功能实践性与艺术审美性，将具有针对性的文化元素进行再设计。

结合当前我国文化创意设计形势来看，-部分设计师只是将经典的传统文化元素简化为文化符号,甚至一些企业的产品设计，也只是对中国历史文物的简单复制,这种设计形式缺乏时代感，千篇一律的设计原理只会让人们产生审美疲劳。国外的服装设计师从我们民族文化中得到启示不乏其例，皮尔,卡丹从我国古典的飞翘走檐得到启示没计出了“翘肩袖”而风靡全球。日本著名设计师君岛一郎认为单纯地表现本国特色就会成为民族服装，民族服装在世界上是不会受到广泛欢迎的，只有将东方美与西方美结合起来，才能受到世界人民喜爱:

中国有自己优秀民族文化传统，具备了独特的民族性，正是这种深刻的文化内涵，为我国服饰的存在和发展提供了内在依据。借鉴我国传统服装的神韵能拓宽视野，为现代设计提供千变万化的创作灵感。从借鉴的角度来看，我们应该把握好两个基本内容:一是精神，二是形式。精神是贯穿艺术中传统的风格、情趣和韵味;形式则通过现代意识用多种方式把中国内涵表示出来，引起现代人的共鸣.